Que tampinhas?
Estas que estão no cabeçalho do blog.
Para dizer a verdade o que iria neste era um menu de redes sociais,mas como na minha guerra com os códigos,os códigos me venceram dessa vez e não saiu o que pretendia,decidi usar as tampinhas para fazer uma postagem especial sobre algum tema que eu aprecie.Já vou avisando que não sou mestre em nada,só escrevo sobre o que conheço e acho,e correções e complementos sempre serão bem-vindos.Pois bem,o tema dessa vez é a "Pop Art ou Arte Pop".
A Pop Art é um movimento de arte moderna que surgiu em meados de 1950,tendo auge entre os anos 60 e 70.Este movimento que foi batizado por Lawrence Alloway (crítico de arte britânico) e tem grande força até hoje, surgiu como crítica e ironia dos artistas perante a cultura de massa e o consumismo na sociedade industrializada, mas as obras acabaram caindo no gosto popular e virando também mais um produto consumível ou tema para esses.
As obras deste movimento exibem celebridades, marcas, publicidade, quadrinhos (HQ), alimentos, roupas e objetos que estavam na moda na segunda metade do século XX.Além de já utilizar ícones conhecidos para chamar a atenção das pessoas ,os artistas pop também buscavam chamar atenção com o uso de cores vivas,repetição de imagens (acredito que para representar a produção em série ),colagens e distorção do formato dos objetos.
Se para muitos tudo aquilo que era produzido pelas indústrias era descartável e temporário,os artistas da pop art deram um toque único nesses objetos,transformando esse material pobre e sem identidade em algo com valor artístico.
Mas também não acho que a intenção dos artistas do movimento era apenas criticar e ironizar,eles tinham sua dose de “Dada”,mas diferentemente dos artistas deste movimento, os artistas da pop art como Andy Warhol,admiravam muito todo esse mundo da cultura de massa e também queriam se tornar conhecidos com a arte que faziam.Warhol aceitou muito bem a fama de suas obras e a produção dessas para consumo dos que as apreciavam; se as pessoas gostassem e pagassem por uma obra, ele produzia outras semelhantes sem nenhum problema (como o caso das sopas Campbell's).Warhol também sabia usar a fama,o escândalo e o glamour alheio em suas criações, sua obra Marilyn Monroe (1967) foi feita logo após a morte da atriz,no momento em que seu nome estava na mídia e na boca das pessoas. Warhol além de um grande e excêntrico artista,era também um grande publicitário,ele com certeza é o artista mais famoso do movimento,mas longe de ser o melhor na minha opinião, Lichtenstein com seu estilo HQ (onde abordava as relações humanas) e Richard Hamilton (retratava em suas obras a cultura de massa inserida no cotidiano das pessoas) me agradam bem mais.
Eu diria que a pop arte foi um “chaqualão” no mundo das artes, veio para quebrar barreiras entre a arte culta e a arte comercial*,também diminuiu a distância da arte e da população ao utilizar cenas e objetos presentes no cotidiano das pessoas fazendo com que estas se familiarizassem e compreendessem mais facilmente as obras.
Outros Artistas:
No Brasil:
Estas que estão no cabeçalho do blog.
Para dizer a verdade o que iria neste era um menu de redes sociais,mas como na minha guerra com os códigos,os códigos me venceram dessa vez e não saiu o que pretendia,decidi usar as tampinhas para fazer uma postagem especial sobre algum tema que eu aprecie.Já vou avisando que não sou mestre em nada,só escrevo sobre o que conheço e acho,e correções e complementos sempre serão bem-vindos.Pois bem,o tema dessa vez é a "Pop Art ou Arte Pop".
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| Richard Hamilton Just What Is It That Makes Today's Home So Different, So Appealing? (1956) |
As obras deste movimento exibem celebridades, marcas, publicidade, quadrinhos (HQ), alimentos, roupas e objetos que estavam na moda na segunda metade do século XX.Além de já utilizar ícones conhecidos para chamar a atenção das pessoas ,os artistas pop também buscavam chamar atenção com o uso de cores vivas,repetição de imagens (acredito que para representar a produção em série ),colagens e distorção do formato dos objetos.
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| Andy Warhol Campbell’s Soup I:Tomato (1968) |
Mas também não acho que a intenção dos artistas do movimento era apenas criticar e ironizar,eles tinham sua dose de “Dada”,mas diferentemente dos artistas deste movimento, os artistas da pop art como Andy Warhol,admiravam muito todo esse mundo da cultura de massa e também queriam se tornar conhecidos com a arte que faziam.Warhol aceitou muito bem a fama de suas obras e a produção dessas para consumo dos que as apreciavam; se as pessoas gostassem e pagassem por uma obra, ele produzia outras semelhantes sem nenhum problema (como o caso das sopas Campbell's).Warhol também sabia usar a fama,o escândalo e o glamour alheio em suas criações, sua obra Marilyn Monroe (1967) foi feita logo após a morte da atriz,no momento em que seu nome estava na mídia e na boca das pessoas. Warhol além de um grande e excêntrico artista,era também um grande publicitário,ele com certeza é o artista mais famoso do movimento,mas longe de ser o melhor na minha opinião, Lichtenstein com seu estilo HQ (onde abordava as relações humanas) e Richard Hamilton (retratava em suas obras a cultura de massa inserida no cotidiano das pessoas) me agradam bem mais.
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| Roy Litchtenstein - M-maybe (1965) |
Outros Artistas:
Jasper Johns
James rosenquist
Claes Oldenburg
Tom wesselmann
Peter Blake
- Wayne Thiebaud
- Allen Jones
- Duke Lee
- Rubens gerchman
- Antonio Dias
- Cláudio Tozzi
- Carlos Vergara
*Arte comercial: Anúncios publicitários; musicas,pinturas,esculturas e outros tipos de criações feitas unicamente com o objetivo de venda,muitos não julgam como “arte” por não serem únicas,expressão de emoções verdadeiras do artista,sendo apenas algo que é camuflado de arte para ser vendido mas que não passa de um produto.
OBS: E se você gostou e quiser ter sua própria pop art,existe um software gráfico especialmente para isto chamado Pop Art Studio.
